SAVE THE DATE 08 SEP – 18 SEP 2022 GENT
(c) Zoë Demoustier
In Between Spaces
ism Dag van de Dans, Zoë Demoustier, David Ramos Joao & Mira Bryssinck
Als alle constructies wegvallen, hoe ga je dan met elkaar om?
Welke ruimte is er dan nog en hoe kunnen we die delen?
Op vraag van Dag van de Dans en Het TheaterFestival bevragen jonge kunstenaars Zoë Demoustier, David Ramos Joao en Mira Bryssinck hun peers én cultuurprofessionals over hun dromen, verlangens, vragen en noden voor de podiumkunsten van de toekomst.
Ze nodigen hun peers uit voor een tweedaags event met gesprekken, brainstorm-sessies en workshops.
- DAG 1 (vr 3/9) Vrijdag leren we elkaar kennen met een lunch en korte maar stevige warming up. In de namiddag verdiepen we ons in het thema diversiteit aan de hand van concreet materiaal. We sluiten de dag af in groep terwijl we dromen en bouwen aan het theater van de toekomst.
- DAG 2 (za 4/9): We nodigen experts uit die ons tools aanreiken tijdens workshops zoals ‘dossier schrijven’, en ‘safe spaces’. Op die manier werken we samen de drempels weg die beginnende makers en spelers ervaren bij hun instap in het werkveld.
Samen gaan we op zoek naar duurzame oplossingen voor huidige problemen in een toekomstig theaterlandschap. Samen brengen we de verlangens en noden voor het theater van de toekomst in kaart.
VRIJDAG 3 SEPTEMBER – Blauwe foyer
- 12u30 lunch @festivalcentrum
- 13u30 gezamenlijke opwarming o.l.v. Zoë Demoustier, Mira Bryssinck en David Ramos
- 14u00 gesprekstafel rond diversiteit
- 16u00 koffiepauze
- 16u30 afsluitmoment
- 17u30 einde
ZATERDAG 4 SEPTEMBER
Workshop 1 ‘start dossier schrijven’ met Shari Aku Legbedje @Blauwe foyer DE SINGEL – start om 10u
Shari Aku Legbedje dompelt je onder in een praktijkgerichte en social learning workshop. We kijken wat er in een dossier moet staan, wisselen ervaringen uit en bekijken verschillende financieringskanalen.
Workshop 2 ‘The construct of Safer Spaces’ met Olave Nduwanje @Blauwe foyer DE SINGEL – start om 12u30
In deze participatieve workshop gaan we samen de uitdagingen en oplossingen verkennen voor het bewaken van de psycho-sociale en materiële veiligheid van makers die zich doorgaans in verticale relaties – gekenmerkt door onevenwichtige machtsverhoudingen – bevinden.
Meer specifiek gaan we onderzoeken welke strategieën onafhankelijke makers en makers in opleiding kunnen hanteren in de omgang met (educatieve) kunst en cultuur instellingen. De workshop zal de volgende kernvragen hanteren, en proberen te beantwoorden:
– Wat verstaan we onder onveiligheid voor onafhankelijke makers en makers in opleiding?
– Welke waarborgen bieden (educatieve) kunst en cultuur instellingen voor de veiligheid van onafhankelijke makers en makers in opleiding? En zijn ze toereikend?
– Welke processen/strategieën/middelen kunnen onafhankelijke makers en makers in opleiding inzetten om hun veiligheid te vergroten en begroten? En hoe?
– Is er ruimte voor collectief optreden (binnen en buiten het project, de opleiding, de instituten, etc.)?
– Hoe effectief, oftewel: wanneer is (sociale) media effectief in het bewerkstelligen van veiligheid voor onafhankelijke makers en makers in opleiding?
DE SINGELMira Bryssinck (°1993) is schrijver, theatermaker en actrice. Zij studeerde drama aan KASK Gent. Ze regisseerde de producties UTOPIA en LETTER in Villa Voortman en HET GEVOLG, en maakte een solovoorstelling Glory Box bij Compagnie Cecilia. Mira werd eerst laureate van de Karen Vernimmen-prijs en de Vocatio-beurs. Mira behoorde dit jaar tot de nieuwste lichting Montignards . Ze is mede oprichter van Par Hasard vzw waarbinnen ze nu werkt aan de voorstelling A Pair of Socks (14+).
Zoë Demoustier (°1995) is choreograaf en performer. Ze studeerde aan de Mime Opleiding Amsterdam (AHK), RITCS en KUL. Ze legde een parcours af bij o.a fABULEUS, Kabinet K, BRONKS en STUK. In 2022 start ze met een nieuwe samenwerking als choreograaf bij Ultima Vez. Zoë is initiatiefnemer en medeoprichter van Platform In De Maak.
Shari Aku Legbedje werkt al 15 jaar achter de schermen in de kunsten en cultuur in België en internationaal. Ze werkte o.a. bij Zomer van Antwerpen en kunstZ als communicatie- en publieksmedewerker alsook bij de8 rond loopbaanbegeleiding voor de Antwerpse Cultuurnetwerkers en Hoogopgeleide Anderstaligen. Sinds 2014 werkt Shari rond intersectionaliteit bij het Sociaal Fonds voor de Podiumkunsten. Recent richtte Shari met Anastasia Tchernokondratenko een nieuw ontwikkelings- en coachingplatform op. AnAku richt zich in de eerste plaats op individuele artiesten en collectieven binnen de kunsten, maar cultiveert ook een aanpak die interdisciplinair en sectoroverstijgend is.
Olave Nduwanje (°Burundi) identificeert zich als non-binaire, trans-femme (zij/haar). Ze is schrijfster, jurist en activist (anti-racisme, LHBTIA+ rechten, anti-kapitalisme, anti-ecocide, etc.). Ze is een van de auteurs uit “ZWART – Afro- Europese literatuur uit de Lage Landen” (2018), “De Goede Immigrant” (2020) en “Being imposed upon” (2020). Je kan haar vinden op Instagram (@Nduwanje), Twitter (@OlaveTalks) en Youtube (@OlaveTalks).
David Ramos Joao is een jonge Belg van 29 jaar met Angolese Roots. Eind jaren ‘90 maakte hij kennis met ‘Kuduro’, een Angolese muziek- en dansstijl. In die periode was dans een manier van leven en omgaan met moeilijke tijden. Van 1997 tot 2001 is David danser/performer bij Muchuchos Do Gaston in Angola. Hij werkte er samen met Tony Amado, die de grondlegger is van de populaire Kuduro-stijl. In Nederland was hij vaste danser in de Compagnie Jos Doisra. In België werkte hij samen met Let’s Go Urban, MAF, Kunstbende, ISHcompany, Konichiwa crew, SINCOLLECTIEF, Sfinx, Kavka, Mestizo Arts Platform, Board X. Twee jaar geleden richtte hij het art collective Osei Bantu op.
Dag van de Dans vindt elk jaar plaats op de zaterdag vóór International Dance Day op 29 april. In het buitenland oogsten choreografen en dansers uit onze regio veel lof en waardering. Brussel en Vlaanderen zijn uitgegroeid tot belangrijke aantrekkingspool in het internationale danslandschap. Dag van de Dans is een uitnodiging aan het grote publiek om nader kennis te maken met de wereld van de hedendaagse dans van hier, om zo deze kunstvorm meer bekend én bemind te maken.
